Выставка «Остров сокровищ» в Астане: переосмысление ювелирного искусства
АСТАНА – 19 сентября в казахстанской столице в Арт-центре «Куланши» открылась выставка «Остров сокровищ», на которой представлено концептуальное ювелирное искусство.
Выставка, которая продлится до 12 октября, представлена 130 работ современных и концептуальных художников из семи стран, включая Казахстан, Кыргызскую Республику, Австрию, Бельгию, Германию, Нидерланды и Пакистан. В отличие от традиционного ювелирного искусства, представленные художники переосмысливают устоявшиеся эстетические нормы и материалы. Их работы затрагивают экологические и технологические темы и исследуют гендерные и социальные роли.
Цель проекта – популяризация современного искусства, расширение восприятия ювелирных изделий как чего-то большего, чем просто декоративный или статусный символ. Каждое изделие рассказывает уникальную, заставляющую задуматься историю, приглашая зрителей поразмышлять о том, что значат ювелирные изделия в современном мире.
Жанна Асанова, основатель проекта «Сылдырь» и сокуратор выставки, пояснила, что мероприятие представляет концептуальные украшения как новый язык выражения на стыке моды, дизайна, искусства и ремесленничества.
«Работы рассказывают нам о ценности идеи и концепции художника. Здесь материал не имеет первостепенного значения в традиционном смысле. Потеряет ли ювелирное украшение свою ценность, если его сделать из автомобильной отделки, а не из золота? Зачем имитировать барочный жемчуг пластиком? Художники отвечают на эти вопросы и задают новые, инициируя диалог о ценности, статусе, природе и социальных изменениях», — сказала она.
Лейла Махат, куратор художественной галереи Куланши, подчеркнула многогранность и нетрадиционность выставки.
«Художники и ювелиры используют нетрадиционные материалы, такие как огрызки карандашей и ластики. В то же время некоторые изделия выполнены из драгоценных камней, что на первый взгляд может показаться простым мастерством. Работы сочетают юмор с серьезными экологическими и социальными посланиями», — сказала она в интервью The Astana Times.
Махат особо отметил проект Асановой «Украшения без голоса», в котором представлены традиционные казахские украшения для волос, изготовленные из мягкого пластика вместо металла.
«Как вы знаете, эти украшения обычно звенят, когда двигается молодая казахская девушка, но здесь тишина отражает современность. Другие проекты, такие как броши, сделанные из переработанных деталей Mercedes, подчеркивают сегодняшнее материальное изобилие», — сказала она.
Среди выдающихся работ были работы Ильи Казакова, созданные из старых радиодеталей. Его серия посвящена экологической осведомленности и повторному использованию материалов, превращая электронные отходы в ювелирные изделия.
«Меня пригласили поучаствовать в выставке, где не используются традиционные материалы. Вместо этого мы работали с повседневными предметами, которые обычно не считаются ценными для ювелирных изделий. Я решил использовать старые электронные детали, отдавая дань уважения моему детству. Мой отец работал техником по связи и имел коллекцию этих теперь уже устаревших деталей. Я дал этим предметам, таким как лампочки и компоненты, вторую жизнь, превратив их во что-то эстетически красивое», — сказал Казаков в комментарии к этой истории.
Казаков, работающий в ювелирном бизнесе уже 25 лет, потратил два месяца на подготовку своей коллекции.
«Самым сложным для меня было погрузиться в тему, чтобы по-настоящему с ней связаться, а затем разработать эскизы и идеи. Самым сложным было позволить идее созреть. Это было не столько сложно, сколько нужно было дождаться, когда концепция появится. Как только это произошло, все сложилось быстро и легко», — сказал он.
Валентина Комарская, психолог из Караганды, пришла посмотреть выставку с группой из 17 человек.
«Я люблю концептуальное искусство, и эта выставка совершенно уникальна. Она приносит чувство покоя. В нашем сложном мире видеть что-то столь захватывающее — это освежает. Работы, особенно те, которые исследуют мужские и женские темы, вызывают глубокий резонанс», — сказала она.
Советник посольства Турции Эркин Семих Озтюрк посетил выставку со своей женой Мервой Озтюрк. Оба были очарованы выставленными ювелирными изделиями.
«Нас особенно заинтриговали предметы в кубическом стиле. Здесь все пропитано постмодернистским духом, и нам нравится, как необычные дизайны демонстрируют свободу художников», — рассказала Мерва Озтюрк изданию The Astana Times.
Будучи сама художницей, специализирующейся на современной и постмодернистской скульптуре и живописи, она выразила заинтересованность в том, чтобы когда-нибудь представить свои работы в Казахстане.
